Chiesa della Madonna dell'Orto
Venedig, Wallfahrtskirche Madonna dell'Orto

Eine Kirche, deren Volksname den offiziellen Namen verdrängte

Die Chiesa della Madonna dell'Orto im nördlichen Cannaregio ist heute vor allem wegen ihrer außergewöhnlich reichen Ausstattung mit Werken Tintorettos bekannt. Religionsgeschichtlich liegt die Besonderheit des Ortes jedoch tiefer: Die Kirche war ursprünglich dem heiligen Christophorus geweiht und erhielt ihren heutigen Namen erst durch die Verehrung einer Marienstatue, deren Kult sich außerhalb des Kirchenraumes entwickelte. Die Bezeichnung "Madonna dell'Orto" war zunächst eine volksreligiöse Benennung und wurde erst später offiziell anerkannt.

Der Vorgang ist für die Geschichte der Wallfahrt bemerkenswert. Nicht eine kirchliche Stiftung bestimmte den Namen des Kultortes, sondern die erfolgreiche Verehrung eines Bildes. Die Volksfrömmigkeit veränderte damit dauerhaft die Identität des Baues.

Die Humiliaten und die ursprüngliche Christophoruskirche

Die Kirche entstand im 14. Jahrhundert für die Humiliaten, eine religiöse Gemeinschaft lombardischen Ursprungs. Der frühe Bau war Gott, Maria und besonders dem heiligen Christophorus verbunden. Christophorus, Schutzpatron der Reisenden und derjenigen, die gefährliche Wege und Wasserübergänge zu bewältigen hatten, passte gut zu einem Stadtteil am Rand der dichter bebauten Stadt und in unmittelbarer Nähe von Lagune und Wasserwegen.

Die heutige Fassade erinnert noch an dieses ursprüngliche Patrozinium. Über dem Hauptportal steht weiterhin der heilige Christophorus. Damit bleibt sichtbar, dass die spätere Marienverehrung eine bereits bestehende sakrale Identität überlagerte, nicht aber vollständig auslöschte.

Giovanni de Santi und das Gnadenbild

Das Gnadenbild wird Giovanni de Santi beziehungsweise Giovanni de Santis zugeschrieben. Kunsthistorisch ist die Statue besonders bemerkenswert, weil sie als einziges sicher mit seinem Namen verbundenes Werk gilt. Zugleich wurde sie in der Forschung keineswegs als herausragendes Meisterwerk beurteilt; Veränderungen und spätere Eingriffe erschweren zudem die Beurteilung ihres ursprünglichen Zustandes.

Gerade darin liegt ein religionsgeschichtlich wichtiger Gegensatz. Die kultische Bedeutung des Bildes entstand nicht aus kunsthistorischer Qualität oder aus einem berühmten Auftraggeber, sondern aus der Überzeugung, dass die Madonna an diesem Objekt besondere Wirksamkeit zeigte.

Zwei Ursprungstraditionen

Zur Entstehung des Kultes sind zwei deutlich unterschiedliche Erzählungen überliefert. Sie sollten nicht zu einer scheinbar einheitlichen Geschichte verschmolzen werden, weil gerade ihre Verschiedenheit Einblick in die Entwicklung der Wallfahrtstradition gibt.

Die ältere schriftliche Überlieferung

Flaminio Corner berichtet im 18. Jahrhundert in seinen historischen Nachrichten zu venezianischen Kirchen, dass in einem an das Kloster angrenzenden Garten beim Graben eine grob gearbeitete Marienfigur aus Marmor gefunden worden sei. Die Statue sei anschließend von der Scuola di San Cristoforo erworben und in die Kirche gebracht worden.

In dieser Fassung steht nicht der Bildhauer mit seinem abgelehnten Werk im Mittelpunkt, sondern das Auffinden eines Marienbildes im Gartenbereich des Klosters. Der Garten bleibt jedoch auch hier der entscheidende Ort, aus dem der Name "Madonna dell'Orto" hervorgeht.

Die spätere populäre Überlieferung

Die heute häufiger erzählte Tradition berichtet dagegen, Giovanni de Santi habe die Madonna für Santa Maria Formosa geschaffen. Der Auftraggeber habe die Arbeit abgelehnt, worauf der Bildhauer die Statue in einem Garten nahe seinem Haus aufgestellt habe. Dort habe zuerst seine Frau besondere Lichterscheinungen beziehungsweise Lichtstrahlen bemerkt. Die Nachricht davon habe sich verbreitet, Gläubige seien gekommen, und bald habe man der Statue wundertätige Kraft zugeschrieben.

In dieser Version wird aus einem abgelehnten Kunstwerk ein Gnadenbild. Gerade dieser Umschlag ist religionsgeschichtlich besonders aussagekräftig: Was im künstlerischen Auftragssystem keinen Wert mehr besitzt, gewinnt im religiösen Gebrauch eine neue, viel stärkere Bedeutung.

Lichtphänomene und Mirakelruf

Die Lichtphänomene gehören zu den charakteristischen Elementen der späteren Kultüberlieferung. Sie markieren die Statue als außergewöhnliches Bild und begründen den beginnenden Zustrom von Gläubigen. In den älteren historischen Darstellungen wird die Madonna ausdrücklich als wundertätig bezeichnet und mit "großen und offenkundigen Wundern" in Verbindung gebracht.

Eine geschlossene mittelalterliche oder frühneuzeitliche Mirakelsammlung mit serienweise beschriebenen Heilungen, Namen und Daten ist bislang nicht nachweisbar. Der Mirakelruf selbst ist jedoch klar belegt und hatte konkrete Folgen: Pilger kamen, Almosen wurden gegeben, die Bruderschaft übernahm das Bild und der Kult wurde institutionell geordnet.

Der Garten als erster Kultort

Unabhängig davon, welche Ursprungstradition man zugrunde legt, ist der Garten für die Kultgeschichte zentral. Die Marienverehrung entstand nicht zuerst in einem geweihten Kirchenraum, sondern an einem Bild außerhalb der Kirche. Erst der wachsende Zustrom machte eine Übertragung notwendig.

Damit gehört Madonna dell'Orto zu jenen Wallfahrtsorten, bei denen die Sakralisierung von außen nach innen verläuft: Zuerst entsteht die Andacht im Alltag und im offenen Raum, danach reagiert die kirchliche Institution.

Die kirchliche Reaktion

Die starke Verehrung eines außerhalb des Kirchenraums stehenden Bildes konnte aus Sicht der kirchlichen Obrigkeit problematisch sein. Solche spontanen Kultbildungen waren schwer zu kontrollieren, besonders wenn Wundererwartungen, Opfergaben und Pilgerzustrom zunahmen. Die Übertragung in die Kirche bedeutete daher nicht nur eine Aufwertung der Statue, sondern auch eine Eingliederung des Kultes in geordnete liturgische Strukturen.

Die Scuola di San Cristoforo

Eine entscheidende Rolle spielte die Scuola di San Cristoforo. Solche venezianischen Bruderschaften waren religiöse, soziale und wirtschaftliche Gemeinschaften zugleich. Sie organisierten Feste, Prozessionen, Totengedächtnis, Almosen und Stiftungen und konnten damit erhebliche Bedeutung für die Entwicklung eines Kultortes gewinnen.

Die Scuola erwarb beziehungsweise übernahm die Madonna und wurde zum wichtigsten institutionellen Träger ihrer Verehrung. Damit wurde aus einer spontanen Andacht ein organisatorisch abgesicherter Kult.

Die Translation von 1377

Die Übertragung des Gnadenbildes in die Kirche wird auf das Jahr 1377 datiert. In der späteren Überlieferung erscheint der 18. Juni als Tag der feierlichen Translation. Der Erwerb wird mit einer Summe von 150 Dukaten verbunden, was auf die inzwischen hohe Bedeutung des Bildes hinweist.

Mit der Translation begann der zweite Abschnitt der Kultgeschichte. Der Garten verlor seine Funktion als Hauptort der Verehrung, während die Kirche selbst zum neuen Wallfahrtsziel wurde.

Giovanni de Santi und sein Totengedächtnis

Die Überlieferung verbindet den Verkauf beziehungsweise die Übergabe der Statue mit Bedingungen des Bildhauers. Giovanni de Santi habe verlangt, vor der Madonna bestattet zu werden und nach seinem Tod dauerhaft in das liturgische Gedächtnis einbezogen zu bleiben. Seine Grabplatte wird mit dem Bereich der heutigen Cappella di San Mauro verbunden.

Damit verschränken sich Kunstwerk, Eigentum, Grabrecht und Heiligenverehrung. Der Schöpfer des Bildes bleibt im räumlichen Umfeld seines Werkes anwesend und wird selbst Teil der Erinnerungsgeschichte des Kultortes.

Opfergaben und Almosen

Besonders wichtig für die volkskundliche Bewertung ist ein Dokument vom 8. September 1377, das in der späteren venezianischen Geschichtsschreibung überliefert wird. Darin wird die Übertragung der Madonna in die Kirche unter anderem damit verbunden, dass die von den Gläubigen für das Bild dargebrachten Almosen für den Ausbau von Kirche und Kloster verwendet werden sollten.

Damit ist der Kult nicht nur als geistliche Verehrung, sondern auch als wirtschaftlich wirksame Wallfahrt fassbar. Die Gläubigen brachten Gaben, und diese Gaben wurden unmittelbar in die materielle Entwicklung des Heiligtums zurückgeführt.

Vom Wunder zur Baufinanzierung

Die Entwicklung lässt sich daher als enges Geflecht verstehen: Der Mirakelruf erzeugte Aufmerksamkeit; die Aufmerksamkeit brachte Pilger; Pilger brachten Almosen; Almosen ermöglichten Bautätigkeit; die verbesserte Kirche stabilisierte wiederum den Kult.

Gerade solche Kreisläufe sind für historische Wallfahrtsorte typisch, werden in kunsthistorischen Darstellungen jedoch oft nur am Rand wahrgenommen.

Die Bruderschaft ändert ihren Namen

Der Erfolg des Marienkultes veränderte auch die Identität der Scuola. Im frühen 15. Jahrhundert setzte sich innerhalb der Bruderschaft die Verbindung mit der Madonna immer stärker durch. 1420 wurde die Umbenennung in Richtung Santa Maria dell'Orto beantragt beziehungsweise vollzogen.

Die Quellen berichten sogar von Spannungen zwischen jenen, die am traditionellen Christophoruskult festhalten wollten, und jenen, die die neue Marienverehrung in den Mittelpunkt stellten. Der Gnadenbildkult war also sowohl spirituell als auch institutionell transformierend.

1414: der Volksname wird offiziell

Die Bezeichnung Madonna dell'Orto setzte sich im Sprachgebrauch so stark durch, dass sie 1414 vom venezianischen Consiglio dei Dieci offiziell anerkannt wurde. Damit erhielt ein aus der Volksfrömmigkeit entstandener Name staatliche Legitimation.

Dieser Vorgang gehört zu den bemerkenswertesten Elementen der Kirchengeschichte: Der Name des Gnadenbildes verdrängte dauerhaft den ursprünglichen Christophorustitel.

Die Madonna als Prozessionsbild

Die Statue wurde nicht nur stationär verehrt. Spätere Beschreibungen berichten, dass sie zu Festen und Prozessionen besonders ausgestattet wurde. Kostbare Gewänder, Kronen und Schmuck gehörten zur kultischen Inszenierung.

Damit trat die steinerne Figur für bestimmte Anlässe in eine veränderte Erscheinung. Das Gnadenbild wurde bekleidet, ausgezeichnet und aus seiner alltäglichen Aufstellung herausgehoben. Solche Praktiken sind klassische Formen barocker und frühneuzeitlicher Bildverehrung.

Bekleidung und Schmuck des Gnadenbildes

Die Bekleidung eines Kultbildes verändert dessen Wirkung grundlegend. Die steinerne Skulptur wird sowohl als Kunstwerk betrachtet als auch wie eine anwesende Person behandelt. Gewänder, Kronen und Schmuck werden zu Zeichen von Ehre, Dank und besonderer Festlichkeit.

Ob und in welchem Umfang die Statue ursprünglich farbig gefasst war, ist in den zugänglichen Darstellungen nicht vollkommen einheitlich beschrieben. Die spätere kultische Ausstattung ist dagegen gut in der Erinnerungstradition verankert.

Die wandernde Aufstellung innerhalb der Kirche

Auch nach der Translation blieb der Standort der Madonna nicht unverändert. Die Statue wurde im Laufe der Jahrhunderte mehrfach innerhalb der Kirche neu aufgestellt. Im späten 16. Jahrhundert entstand ein eigener Altare dell'Immacolata, der ausdrücklich mit der Aufnahme des Gnadenbildes verbunden war. Später gelangte die Statue in die Cappella di San Mauro, wo sie heute verehrt wird.

Damit besitzt nicht nur die Kirche, sondern auch das Kultbild eine eigene Raumgeschichte.

Die Cappella di San Mauro

Heute befindet sich die Madonna mit Kind in der Cappella di San Mauro. Für Besucher, die vor allem wegen Tintoretto in die Kirche kommen, kann dieses eigentliche Kultzentrum leicht in den Hintergrund treten. Religionsgeschichtlich ist jedoch gerade diese Kapelle der Schlüssel zum Namen und zur Wallfahrtsgeschichte des Baues.

Die Humiliaten und ihr Ende

Die Humiliaten blieben nicht dauerhaft Träger der Kirche. Im 15. Jahrhundert kam es zu schweren Konflikten und disziplinären Problemen. 1462 wurden sie aus dem venezianischen Kloster entfernt. Mit päpstlicher Zustimmung ging die Kirche anschließend an die Canonici Regolari di San Giorgio in Alga über.

Der Wechsel der Ordensgemeinschaft änderte jedoch nichts am Namen und an der grundlegenden marianischen Identität, die inzwischen fest im Stadtgedächtnis verankert war.

Bauliche Erneuerungen

Schon gegen Ende des 14. Jahrhunderts mussten erhebliche bauliche Probleme bewältigt werden. Der venezianische Untergrund und die Belastung des Baukörpers machten wiederholte Reparaturen notwendig. 1399 bewilligte der Maggior Consiglio eine bedeutende Geldsumme für Wiederherstellungsarbeiten.

Die Kirche erhielt ihre heutige Gestalt im Verlauf des 15. Jahrhunderts. Die Baugeschichte ist daher eng mit jener Zeit verbunden, in der auch der Marienkult seine dauerhafte Form annahm.

Die Backsteinfassade

Die Fassade gehört zu den charakteristischen spätgotischen Kirchenfronten Venedigs. Anders als die großen marmorverkleideten Fassaden mancher prominenter venezianischer Kirchen wird sie wesentlich durch Backstein bestimmt, der mit weißen und rosafarbenen Steinpartien gegliedert ist.

Die Dachlinien tragen Apostelfiguren, während das Hauptportal plastisch besonders reich gestaltet ist. Die Fassade ist kein einheitlich entstandenes Werk, sondern vereint verschiedene stilistische Schichten.

San Cristoforo über dem Portal

Über dem Hauptportal bleibt der heilige Christophorus als sichtbare Erinnerung an das ursprüngliche Patrozinium präsent. Gerade dieser Kontrast ist kunst- und kultgeschichtlich aufschlussreich: Die Fassade bewahrt den alten Patron, der Volksname und das Gnadenbild repräsentieren die spätere Marienidentität.

Gotik und Renaissance

An Portal und Fassade treffen unterschiedliche künstlerische Sprachen aufeinander. Teile der Plastik werden mit Giovanni Bon und seinem Umfeld verbunden; andere Figuren zeigen bereits den Übergang zu einer frührenaissancezeitlichen Formensprache. Damit wird die Fassade selbst zum Dokument des stilistischen Wandels im 15. Jahrhundert.

Der Innenraum

Das Innere ist dreischiffig angelegt. Spitzbogenarkaden und große Säulen schaffen einen gotisch geprägten Raum, der im Chor polygonal geschlossen wird. Diese vergleichsweise klare Raumstruktur bildet die Bühne für eine außergewöhnlich dichte malerische Ausstattung.

Tintoretto und Madonna dell'Orto

Jacopo Robusti, genannt Tintoretto, ist mit kaum einer anderen venezianischen Kirche so eng verbunden wie mit Madonna dell'Orto. Er lebte in unmittelbarer Nähe an der Fondamenta dei Mori, arbeitete über Jahrzehnte für die Kirche und wurde nach seinem Tod hier bestattet.

Die Kirche ist daher nicht bloß ein Ort mit mehreren Werken Tintorettos. Sie ist ein biographischer Gedächtnisraum des Künstlers.

Die Presentazione di Maria al Tempio

Zu den wichtigsten Werken gehört die Presentazione di Maria al Tempio. Tintoretto entwickelt die Szene über eine monumental ansteigende Treppe. Maria erscheint zunächst klein gegenüber der gewaltigen Architektur, wird jedoch durch Lichtführung und Bewegungsrichtung zum eigentlichen Zentrum.

In einer Kirche, deren Identität durch einen Marienkult geprägt wurde, erhält dieses Thema zusätzliche Bedeutung. Die biographische Mariengeschichte begegnet hier der konkreten Verehrung des lokalen Gnadenbildes.

Licht als Bildregie

Typisch für Tintoretto ist, dass nicht allein die Größe einer Figur ihre Bedeutung bestimmt. Licht, Diagonale und Bewegung lenken die Wahrnehmung. Gerade in der Presentazione entsteht dadurch eine Dramaturgie, in der der Blick des Betrachters die Treppe hinauf zur kleinen Gestalt Mariens geführt wird.

Das Goldene Kalb

Im Presbyterium befindet sich Tintorettos monumentale Darstellung der Anbetung des Goldenen Kalbes. Die Komposition verbindet mehrere Handlungsebenen: Unten steht der Götzendienst des Volkes, oben empfängt Moses die Gesetzestafeln.

Offenbarung und Abfall werden dadurch innerhalb eines einzigen Bildraumes gegeneinandergestellt.

Das Jüngste Gericht

Auf der gegenüberliegenden Seite steht das monumentale Giudizio Universale. Die Bewegung der Figuren, die dramatische Lichtführung und die nahezu flutartige Dynamik unterscheiden Tintorettos Komposition deutlich von statischeren mittelalterlichen Gerichtsbildern.

Gemeinsam bilden die beiden riesigen Leinwände einen theologischen Spannungsraum zwischen menschlicher Verfehlung und endgültigem Gericht.

Tintorettos Grab

Tintoretto starb 1594 und wurde in Madonna dell'Orto bestattet. Auch Mitglieder seiner Familie fanden hier ihre letzte Ruhestätte. Der historische Sterbeeintrag ist erhalten.

Damit verbindet sich die Kunst des Malers unmittelbar mit seiner persönlichen Biographie. Besucher begegnen nicht nur seinen Werken, sondern auch seinem Grabort.

Marietta Robusti

Auch Tintorettos Tochter Marietta Robusti, die als Malerin und Musikerin bekannt wurde, ist mit der Kirche und dem Familiengedächtnis verbunden. Spätere Erzählungen versuchten einzelne weibliche Figuren in Werken der Kirche mit Marietta oder ihrer Mutter zu identifizieren. Solche Deutungen sind jedoch nicht in jedem Fall quellenmäßig sicher und sollten entsprechend vorsichtig behandelt werden.

Cima da Conegliano

Zu den weiteren Hauptwerken der Kirche gehört Cima da Coneglianos Darstellung des Johannes des Täufers mit den Heiligen Petrus, Markus, Hieronymus und Paulus. Das Werk verbindet eine ruhige, klare Figurenordnung mit Landschaft und Architektur und bildet einen starken Gegensatz zu Tintorettos späterer dramatischer Malweise.

Palma il Giovane

Auch Palma il Giovane ist mit einer bedeutenden Kreuzigung vertreten. Das Werk stammt aus einem anderen venezianischen Kirchenzusammenhang und gelangte später nach Madonna dell'Orto. Damit zeigt sich erneut, wie Kunstwerke in Venedig durch Aufhebungen, Abbrüche und Neuordnungen ihre Standorte wechseln konnten.

Der Verlust eines Bellini

Zur Ausstattung der Kirche gehörte einst auch eine kleine Madonna mit Kind von Giovanni Bellini. Das Gemälde wurde 1993 gestohlen und ist bis heute nicht wiederaufgefunden worden. Der Verlust gehört zur modernen Objektgeschichte der Kirche und erinnert daran, dass sakrale Kunst nicht nur durch Alterung und Restaurierung, sondern auch durch Diebstahl bedroht ist.

Marienwallfahrt und Kunsttourismus

Heute wird Madonna dell'Orto vielfach vor allem als Tintoretto-Kirche wahrgenommen. Diese kunsthistorische Bedeutung ist außerordentlich, kann jedoch leicht verdecken, warum die Kirche überhaupt ihren heutigen Namen trägt.

Die ursprüngliche Wallfahrtsgeschichte ist deshalb für das Verständnis des Ortes unverzichtbar. Ohne den Kult um die Madonna wäre die Kirche weiterhin primär San Cristoforo. Der Marienkult ist nicht ein Nebenthema neben der Kunst, sondern Teil der Identitätsgeschichte des Baues.

Ein kunsthistorisch bescheidenes Bild als hochwirksames Gnadenbild

Gerade die Einschätzung der Statue als kunsthistorisch eher bescheidenes beziehungsweise stark verändertes Werk macht den Kult besonders interessant. Die religiöse Wirksamkeit eines Bildes folgt anderen Kriterien als der kunsthistorische Rang.

Ein Gnadenbild kann deshalb für Pilger von größerer Bedeutung sein als ein benachbartes Meisterwerk Tintorettos oder Cimas. Diese unterschiedliche Wertordnung ist für historische Wallfahrtskirchen grundlegend.

Wunder ohne erhaltenes Mirakelbuch

Die älteren Quellen sprechen deutlich von Wundern und großer Verehrung, doch eine geschlossene Mirakelsammlung mit systematischen Einzelfällen ist bislang nicht greifbar. Dies unterscheidet Madonna dell'Orto etwa von Heiligenheiligtümern, bei denen umfangreiche Mirakelbücher überliefert sind.

Der fehlende Mirakelkatalog bedeutet jedoch nicht, dass der Kult schwach war. Die Almosen, die institutionelle Übernahme durch die Scuola, der Namenswechsel und die baulichen Investitionen zeigen vielmehr seine starke gesellschaftliche Wirkung.

Votivpraxis und verlorene Objekte

Ein geschlossener historischer Bestand an Ex-voto-Tafeln ist bislang nicht nachweisbar. Die dokumentierten Opfergaben und die festliche Ausstattung der Statue zeigen jedoch eindeutig, dass der Kult mit materiellen Gaben verbunden war. Wahrscheinlich ist ein erheblicher Teil solcher Gaben im Lauf der Jahrhunderte verbraucht, eingeschmolzen, umgearbeitet oder anderweitig verloren gegangen.

Gerade bei Wachs, Textilien, Schmuck und Geldgaben ist das Fehlen großer erhaltener Sammlungen kein Beweis für das Fehlen historischer Votivpraxis.

Das Pfarrarchiv als Forschungsquelle

Das Pfarrarchiv von San Cristoforo beziehungsweise Madonna dell'Orto bewahrt einen umfangreichen Bestand mit mehreren hundert archivalischen Einheiten. Die Dokumente reichen in die frühe Neuzeit zurück und enthalten auch Abschriften älterer Stücke. Hinzu kommen Bestände von Bruderschaften.

Für eine vertiefte monographische Untersuchung wären besonders Rechnungen, Almosenregister, Stiftungen, Prozessionsausgaben, Inventare und Bruderschaftsakten von Interesse. Gerade dort könnten sich noch Hinweise auf verlorene Votive und einzelne Mirakeltraditionen finden.

Zur Überlieferung und historischen Einordnung

Der historische Kern der Wallfahrtsgeschichte ist deutlich: Im späten 14. Jahrhundert entstand um eine Madonna mit Kind ein starker Kult; das Bild wurde 1377 in die Kirche übertragen; Opfergaben der Gläubigen wurden mit dem Ausbau des Gotteshauses verbunden; die Scuola di San Cristoforo wurde zur Trägerin der Verehrung; der Marienname setzte sich so stark durch, dass er 1414 offiziell anerkannt wurde.

Weniger eindeutig ist die genaue Ursprungserzählung. Die ältere schriftliche Tradition berichtet vom Auffinden einer Marienfigur beim Graben in einem Garten, während die heute populäre Erzählung Giovanni de Santi, einen abgelehnten Auftrag, die Aufstellung der Statue im eigenen Garten und spätere Lichtphänomene miteinander verbindet. Beide Fassungen gehören zur Kultgeschichte, dürfen aber nicht als identische historische Berichte behandelt werden.

Madonna dell'Orto ist damit ein besonders anschauliches Beispiel dafür, wie ein Bild durch Verehrung neue Bedeutung gewinnt, wie spontane Volksfrömmigkeit institutionell aufgenommen wird und wie ein Kult schließlich sogar den Namen einer Kirche verändern kann. Die spätere kunsthistorische Bedeutung durch Tintoretto erweitert diese Geschichte, ersetzt sie aber nicht.

Quellen und Literatur

Flaminio Corner: Notizie storiche delle chiese e monasteri di Venezia e di Torcello. Padua 1758-1763.

Giulio Lorenzetti: Venezia e il suo estuario. Verschiedene Auflagen.

Giuseppe Tassini: Curiosità veneziane. Historische Ausgaben.

Treccani, Dizionario Biografico degli Italiani: Beiträge zu Giovanni de Santi, Giovanni Bon, Jacopo Tintoretto und Marietta Robusti.

Soprintendenza archivistica e bibliografica del Veneto e del Trentino-Alto Adige sowie SIUSA: archivalische Nachweise zur Pfarre Madonna dell'Orto und zu den zugehörigen Bruderschaften.

Kunsthistorische Fachliteratur zur Chiesa della Madonna dell'Orto, zu Tintoretto, Cima da Conegliano sowie zur venezianischen Skulptur und Architektur des 14. bis 16. Jahrhunderts.